Добро пожаловать на Balto-Slavica, форум о Восточной Европе.
Зарегистрируйтесь, чтобы получить доступ ко всем нашим функциям. Зарегистрировавшись, вы сможете создавать темы, отвечать в существующих темах, получить доступ к другим разделам и многое другое. Это сообщение исчезнет после входа.Войти Создать учётную запись

Вопросы дилетанта по истории искусства
Started By
lana
, сент. 24 2016 16:51
#62
Опубликовано 01 Октябрь 2016 - 07:15

Продолжаю осваивать МХК. К сожалению, и методикой преподавания этого предмета я не владею.
Вот задание из учебника:

Проанализируйте эскизы Т.Гейнсборо. Определите особенности авторской манеры.
Это задание находится в разделе "Графика".
Ну, конечно же, нашла материалы об этом художнике, посмотрела его картины, выяснила, что он был близок к романтизму. Для его творчества характерны "мир чувств, настроений, тонкий лиризм и поэтичность".
Но как можно по эскизам кошки сделать вывод об особенностях авторской манеры художника? Какой ответ ожидают от ученика авторы учебника? Непонятно.
Движения зверька переданы удачно. Это я вот сейчас присмотрелась, увидела. Но иллюстрация учебника столь микроскопическая, что и этого по ней не определишь.
Вот задание из учебника:

Проанализируйте эскизы Т.Гейнсборо. Определите особенности авторской манеры.
Это задание находится в разделе "Графика".
Ну, конечно же, нашла материалы об этом художнике, посмотрела его картины, выяснила, что он был близок к романтизму. Для его творчества характерны "мир чувств, настроений, тонкий лиризм и поэтичность".
Но как можно по эскизам кошки сделать вывод об особенностях авторской манеры художника? Какой ответ ожидают от ученика авторы учебника? Непонятно.
Движения зверька переданы удачно. Это я вот сейчас присмотрелась, увидела. Но иллюстрация учебника столь микроскопическая, что и этого по ней не определишь.
#63
Опубликовано 01 Октябрь 2016 - 08:37

А как называется учебник, чьё авторство?
Может, это поможет:
https://sites.google...eskizy-nabroski
Материал не большой, но содержательный. Здесь наглядно показано как один известный художник рисовал картину: показана наглядная последовательность эскизов, рассказаны принципы художника по выбору этих эскизов и их порядка, какие материалы были использованы для рисования, рассказано как эскизы передают атмосферу и идею картины, говорится о самой идее картины, о позиции автора в процессе рисования. В общем здесь всё о том, как художник выполняет подготовительный этап рисования.
Я думаю, Вас просят оценить по качеству эскиза намерения художника относительно будущей картины. Как бы схема такая: "сложность эскизов пропорциональна серьёзности художника/серьёзности художественной работы. Чем серьёзнее и сложнее работа, тем глубже атмосфера, смысл, идея."
Может, это поможет:
https://sites.google...eskizy-nabroski
Материал не большой, но содержательный. Здесь наглядно показано как один известный художник рисовал картину: показана наглядная последовательность эскизов, рассказаны принципы художника по выбору этих эскизов и их порядка, какие материалы были использованы для рисования, рассказано как эскизы передают атмосферу и идею картины, говорится о самой идее картины, о позиции автора в процессе рисования. В общем здесь всё о том, как художник выполняет подготовительный этап рисования.
Я думаю, Вас просят оценить по качеству эскиза намерения художника относительно будущей картины. Как бы схема такая: "сложность эскизов пропорциональна серьёзности художника/серьёзности художественной работы. Чем серьёзнее и сложнее работа, тем глубже атмосфера, смысл, идея."
#64
Опубликовано 01 Октябрь 2016 - 11:26

Цитата(lana @ 1.10.2016, 10:15) (смотреть оригинал)
Но как можно по эскизам кошки сделать вывод об особенностях авторской манеры художника? Какой ответ ожидают от ученика авторы учебника? Непонятно.
Нагляднее анализировать по картинам, конечно.
Вообще, для его манеры характерно особое воздушное пространство, как бы динамичная дымка, тонкие цветовые сочетания, светлый холодный колорит. Советую сравнить с Рейнолдсом.
Пример:

#66
Опубликовано 29 Ноябрь 2016 - 16:23

Что это за стиль?


О художнике:
Украинский художник. Родился в Мирнограде (бывш. Димитрове) Донецкой области. Живет и работает в Харькове c 1998 года. Занимается живописью, стрит-артом, декоративным искусством, фотографией. Участник персональных и групповых выставок в Украине, России, США, Китае, Германии, Австрии, Великобритании, Польше. В 2013 году был номинирован на премию PinchukArtCentre. Последние годы занимается темой мифологизации жизни Донбасса и быта шахтеров


О художнике:
Украинский художник. Родился в Мирнограде (бывш. Димитрове) Донецкой области. Живет и работает в Харькове c 1998 года. Занимается живописью, стрит-артом, декоративным искусством, фотографией. Участник персональных и групповых выставок в Украине, России, США, Китае, Германии, Австрии, Великобритании, Польше. В 2013 году был номинирован на премию PinchukArtCentre. Последние годы занимается темой мифологизации жизни Донбасса и быта шахтеров
#67
Опубликовано 29 Ноябрь 2016 - 16:35

#70
Опубликовано 29 Ноябрь 2016 - 18:29

Художник явно вдохновлялся произведениями русского авангарда начала XX века. Вот для примера
http://www.lookatme....chernoy-pyatiny
Произведения Аристарха Лентулова.



Чем-то напоминают и картины Давида Бурлюка - представителя футуризма. Тоже одно из течений в авангардном искусстве. Художники-футуристы не просто выдвигали новую модель мироустройства, они воссоздавали новый прообраз техники и урбанизма.
Русские художники-футуристы в отличие от западных художников, к примеру, воспевали не превосходство техники, а одиночество людей среди машин. Вот некоторые работы Давида Бурлюка.
http://fb.ru/article...usskoy-jivopisi

http://www.lookatme....chernoy-pyatiny
Произведения Аристарха Лентулова.



Чем-то напоминают и картины Давида Бурлюка - представителя футуризма. Тоже одно из течений в авангардном искусстве. Художники-футуристы не просто выдвигали новую модель мироустройства, они воссоздавали новый прообраз техники и урбанизма.
Русские художники-футуристы в отличие от западных художников, к примеру, воспевали не превосходство техники, а одиночество людей среди машин. Вот некоторые работы Давида Бурлюка.
http://fb.ru/article...usskoy-jivopisi


#71
Опубликовано 29 Ноябрь 2016 - 19:21

Цитата(lana @ 29.11.2016, 19:23) (смотреть оригинал)

Посмотрел картины Романа Минина (об этом же художнике речь?) из серии "Шахтёрский фольклор". В жанрах не очень разбираюсь, лишь выделю следующие характерные черты рисовки, характерные этой и остальным картинам из серии. По этим чертам можно составить ограниченный список жанров:
1) плоскость формы
2) угловатость (геометричность)
3) частое использование трёх поворотов лица в горизонтальной плоскости (анфас, полупрофиль, профиль) под строго одинаковым углом на каждый поворот у всех персонажей.
4) Цветовая гамма: чёрный, красный, белый, серый с добавлением синего и жёлтого.
5) Два-три основных цвета. Один цвет на фон, один-два основных цвета на передний план.
Заметно сильное влияние конструктивизма, которому характерна архитектурная графика как в пункте 1 и 2, цветовая гамма как в пункте 4 и 5, и влияние мультиреализма (см. картины Копейкина). А так всё исходит из постмодернизма.
А в официальной группе ВКонтакте Мимин говорит, что рисует как минимум поп-арт и картины монументально-декоративного жанра, упоминание других жанров не нашёл https://vk.com/mininart.
Сообщение изменено: Павел, 29 Ноябрь 2016 - 19:45.
#73
Опубликовано 29 Ноябрь 2016 - 19:34

Цитата(lana @ 29.11.2016, 22:31) (смотреть оригинал)
Может, он эти картины при помощи баллончиков рисует? А там ограниченный выбор цветов.
Это один из способов рисования, но этот способ использует целое направление под названием стрит-арт. А частью стрит-арта, в которой рисуют баллончиками называется граффити (иначе спрей-арт).
Сообщение изменено: Павел, 29 Ноябрь 2016 - 19:35.
#74
Опубликовано 29 Ноябрь 2016 - 19:38

Цитата(lana @ 29.11.2016, 22:31) (смотреть оригинал)
А там ограниченный выбор цветов.
Я прочёл в википедии, что в конструктивизме используется стабильная цветовая гамма: чёрный, красный, белый, серый с добавлением синего и жёлтого.
#76
Опубликовано 06 Декабрь 2016 - 19:06

Абстракционизм - это иллюзия искусства, но не искусство. Иллюзиям тоже можно набивать большую цену. Главное заставить всех поверить в их ценность через обман или внушение, например, методом рекламы или авторитетной рекомендации. Понятно же, что это фальшивка, псевдоискусство. Но пипл всегда хавал, хавает и будет хавать. Такое ценят безграмотные, необразованные ценители и любители, те, кто не обладает настоящими понятиями искусства, иначе говоря, фрики от искусства.
Сообщение изменено: Павел, 06 Декабрь 2016 - 19:16.
#77
Опубликовано 06 Декабрь 2016 - 19:17

Цитата(Павел @ 6.12.2016, 22:06) (смотреть оригинал)
Иллюзиям тоже можно набивать большую цену.
Если эти иллюзии "вставляют" людей, то они стоят столько сколько за них дают. Как минимум.
Черный квадрат "идиоты и любители" оценивают в миллионы долларов.
#78
Опубликовано 06 Декабрь 2016 - 19:32

Ну ладно, вот картина художника из Славянска "Раненное дерево. Славянск. 2014"
Почему черный цвет - понятно. Почему в такой манере нарисовано - тоже понятно. И даже в каком настрое художник эту картину написал - понятней понятного. Я и сама в этой каше третий год варюсь. Но картина не "цепляет".
Почему черный цвет - понятно. Почему в такой манере нарисовано - тоже понятно. И даже в каком настрое художник эту картину написал - понятней понятного. Я и сама в этой каше третий год варюсь. Но картина не "цепляет".

#79
Опубликовано 06 Декабрь 2016 - 19:38

Цитата(lana @ 6.12.2016, 22:32) (смотреть оригинал)
Но картина не "цепляет".
Но а что удивляет? Большинство вещей нас в принципе не цепляет.
В жанрах искусства сложились некоторые течения в которых ценят определенные вещи. Можно считать это и субъективным, но спрос есть.
Много что может влиять на цену картины, в том числе и кто автор. И краски, и линии и сюжет. И даже история знакомства с творчеством и самой картиной.
#80
Опубликовано 06 Декабрь 2016 - 19:39

Цитата(Eugene_rus @ 6.12.2016, 22:17) (смотреть оригинал)
Если эти иллюзии "вставляют" людей, то они стоят столько сколько за них дают. Как минимум.
Черный квадрат "идиоты и любители" оценивают в миллионы долларов.
Черный квадрат "идиоты и любители" оценивают в миллионы долларов.
А действительно ли их "вставляет" от этого или действует обычное самовнушение, что "вставило", или восхищения сделаны на показ? Абстракционизм - это своего дорогой бренд без качественного содержания, за который отдают бабки.
Например, сейчас модно быть хипстером. Хипстеры покупают брендовую одежду, чтобы соответствовать моде. Но действительно ли хипстерский наряд такой чудесный? Нормальные люди на таких модников в этих нарядах смотрят как на дешёвых позеров и идиотов с комплексами неполноценности. В общем, такие спросы формируются из социальных потребностей людей, а не душевных, эстетических. Потребителям пофиг на эти вещи, им главное внимание, которое получают благодаря этим вещам.
Когда не умеешь качественно что-то делать и в этом деле ты полный чайник, но хочешь на этом хорошенько заработать (заработок не только в денежной форме), то учись продвигать, пиарить свои поделки.
Сообщение изменено: Павел, 06 Декабрь 2016 - 19:41.
#81
Опубликовано 06 Декабрь 2016 - 19:39

Картина выше не абстрактное искусство, а, скорее, подделывающееся под него неумение рисовать.
Помимо чёрного квадрата есть ещё красный квадрат и чёрный круг. И вообще, это не живопись, а дизайн. Просто на тот момент ещё не было более удачных средств для воплощения подобного.
Хочу сказать слово в защиту абстрактного искусства, при том, что сама его не люблю. Искусство всегда стремилось к полной свободе, но получив её, сразу потеряет точку опоры и смысл существования, не исполняя ни утилитарную, ни вотивную, ни какую-либо ещё функцию. Поэтому искусство всегда связано с аналитикой, пусть неосознанной автором. Из своего опыта - рисунок хорош лишь тогда, когда каждая линия в нём выявляет форму, либо работает на силуэт. "Ни прибавить, ни отнять" - основополагающий принцип, к достижению которого и стремятся.
Лично на мой взгляд, абстракционизм опередил технический прогресс, по сути, явившись предвестником дизайна. Традиционные способы, вроде живописи, конечно, для этого не подходили. Достижения супрематистов в книжной графике, узорах текстиля переоценить нельзя, поскольку без них не было бы современной книги как единого целого, когда шрифт, иллюстрация, вёрстка существуют в едином органичном пространстве.
Ещё пример из личного опыта - лет в 12 я рисовала композиции из геометрических фигур и линий. Каково было моё удивление, когда нашла подобное же у Кандинского. Законы статики-динамики, пространственности неизменны что в классическом искусстве, что в абстрактном. Просто всему своё место и своя цель. Главное, искусство всегда должно иметь перед собой цель, чтобы ответ на вопрос "зачем" прочитывался в произведении. Именно по этим критериям мы оцениваем все исторические стили.
Цитата(Eugene_rus @ 6.12.2016, 22:17) (смотреть оригинал)
Черный квадрат "идиоты и любители" оценивают в миллионы долларов.
Помимо чёрного квадрата есть ещё красный квадрат и чёрный круг. И вообще, это не живопись, а дизайн. Просто на тот момент ещё не было более удачных средств для воплощения подобного.
Хочу сказать слово в защиту абстрактного искусства, при том, что сама его не люблю. Искусство всегда стремилось к полной свободе, но получив её, сразу потеряет точку опоры и смысл существования, не исполняя ни утилитарную, ни вотивную, ни какую-либо ещё функцию. Поэтому искусство всегда связано с аналитикой, пусть неосознанной автором. Из своего опыта - рисунок хорош лишь тогда, когда каждая линия в нём выявляет форму, либо работает на силуэт. "Ни прибавить, ни отнять" - основополагающий принцип, к достижению которого и стремятся.
Лично на мой взгляд, абстракционизм опередил технический прогресс, по сути, явившись предвестником дизайна. Традиционные способы, вроде живописи, конечно, для этого не подходили. Достижения супрематистов в книжной графике, узорах текстиля переоценить нельзя, поскольку без них не было бы современной книги как единого целого, когда шрифт, иллюстрация, вёрстка существуют в едином органичном пространстве.
Ещё пример из личного опыта - лет в 12 я рисовала композиции из геометрических фигур и линий. Каково было моё удивление, когда нашла подобное же у Кандинского. Законы статики-динамики, пространственности неизменны что в классическом искусстве, что в абстрактном. Просто всему своё место и своя цель. Главное, искусство всегда должно иметь перед собой цель, чтобы ответ на вопрос "зачем" прочитывался в произведении. Именно по этим критериям мы оцениваем все исторические стили.
#82
Опубликовано 06 Декабрь 2016 - 19:44

Цитата(Eligvara @ 6.12.2016, 22:39) (смотреть оригинал)
Помимо чёрного квадрата есть ещё красный квадрат и чёрный круг. И вообще, это не живопись, а дизайн. Просто на тот момент ещё не было более удачных средств для воплощения подобного.
Я имел возможность подробно рассмотреть их все на выставке в Русском музее. Черный квадрат без "круга" и "креста" может даже не дизайн, отдельный элемент дизайна. Но вопрос то был в цене - она у него есть и на последние деньги такое не берут. Ясно что цену составил не только сам квадрат.
#85
Опубликовано 06 Декабрь 2016 - 19:59

Цитата(lana @ 6.12.2016, 22:50) (смотреть оригинал)
И вообще, эти сладенькие пейзажики, которые повсюду в продаже - отдают мещанством.
Вы просто как большевик говорите ))
#87
Опубликовано 06 Декабрь 2016 - 20:01

Цитата(Eugene_rus @ 6.12.2016, 22:44) (смотреть оригинал)
Я имел возможность подробно рассмотреть их все на выставке в Русском музее. Черный квадрат без "круга" и "креста" может даже не дизайн, отдельный элемент дизайна. Но вопрос то был в цене - она у него есть и на последние деньги такое не берут. Ясно что цену составил не только сам квадрат.
Цену составляет прежде всего имя. Ну и элемент скандальности (в данном случае надуманный, на мой взгляд).
Ну и всё ж таки супрематизм специфичен и требует подготовленности публики. Да и авангардисты имели вполне себе классическое образование, творчество их было осознанным выбором отнюдь не от недостатка умения или ума. Это может не нравиться, можно не соглашаться, но глядя на их произведения, я понимаю, что авторы хотели сказать.
Сомневаюсь в наличии какого-либо вклада хипстерами в жизнь общества, а вот авангардистам есть, чем похвалиться. И дело не в моде, а в том, что это было нужно. Сценография, необходимость решения вопросов жилой застройки, про печатную продукцию уже упоминала. Искусство же, которое задавалось целью существовать только ради красоты, обычно оказывалось ветвью тупиковой - прерафаэлитская книга, кружок "мир искусства".
#88
Опубликовано 06 Декабрь 2016 - 20:04

Цитата(Eugene_rus @ 6.12.2016, 22:59) (смотреть оригинал)
Вы просто как большевик говорите ))
Окружающая действительность наложила свой отпечаток

За окном весь вечер бахает. Поневоле станешь прямолинейным таким, кондовым ррррреволюционером.
#89
Опубликовано 06 Декабрь 2016 - 20:15

Цитата(lana @ 6.12.2016, 22:50) (смотреть оригинал)
Ну, если на абстракционизм смотреть, как на дизайн, это многое объясняет и облегчает его понимание.
И вообще, эти сладенькие пейзажики, которые повсюду в продаже - отдают мещанством.
И вообще, эти сладенькие пейзажики, которые повсюду в продаже - отдают мещанством.
А так и есть. Сладенькие пейзажики написаны бесцельно, да ещё и часто без натуры, они мертворождённые. Хотя, кстати о мещанстве - вот не придумано ничего удобнее бидермейра для интерьеров. И будь оно хоть сотню раз мещанством, будь возможность, обставила бы жилище так.
У меня самой нет какого-то любимого стиля. Скорее, есть морально-этический стержень, вокруг которого группируются запросы к искусству. Поэтому люблю древнеримское (которое ставят ниже греческого, но как-раз таки, вопрос стоящих задач), средневековое, архитектурно самым совершенным стилем считаю готику. А из живописи самым совершенным технически нахожу академизм 19-го века, но нравятся отдельные картины. Важный критерий лаконичность и, как бы выразиться, чистота идеи.
"Клятва Горациев", одна из лучших картин в истории по воплощению чистоты замысла, как считаю. Вот сколько Давид ни писал, повторить это ему не удалось.

Очень люблю финского художника Аксели Галлен-Каллелу (модерн, символизм).
"На реке Туонела", в образе мертвеца справа автопортрет, с мастерком в руке

Люблю Чурлёниса, цветомузыка.
Россети, "Благовещение" (прерафаэлиты)

Люблю многое в национально-романтическом направлении модерна разных стран.
#90
Опубликовано 06 Декабрь 2016 - 20:24

Ещё хит-парад, несёт меня сегодня
Семирадский, античность писал прекрасно - без раздражающей у большинства манерности, с остротой.
"Похороны руса"

"Тризна дружинников Святослава"

Верещагин, "Апофеоз войны". В Третьяковке стою перед этой картиной подолгу

Питер Арбо, "Хакон I"

Академизм - наше всё
Архитектуру не стала запихивать в пост сюда.
Семирадский, античность писал прекрасно - без раздражающей у большинства манерности, с остротой.
"Похороны руса"

"Тризна дружинников Святослава"

Верещагин, "Апофеоз войны". В Третьяковке стою перед этой картиной подолгу

Питер Арбо, "Хакон I"

Академизм - наше всё

Сообщение изменено: Eligvara, 06 Декабрь 2016 - 20:27.
Посетителей, читающих эту тему: 0
0 пользователей, 0 гостей, 0 анонимных пользователей